Акварельная техника: как рисовать светлым поверх тёмного.

Когда начинаешь рисовать акварелью, то сразу испытываешь некоторое разочарование: нельзя перекрыть тёмное пятно светлыми деталями. Типа, нарисовать блик на блестящей форме или тонкие мачты лодок и т.п.

Но потом выясняется, что способы всё же есть, и они совсем простые.

1. Перекрыть тёмное можно какой-нибудь непрозрачной краской, гуашью или темперой.

Например, снег на ветках дальнего дерева я нарисовал темперой

Этот способ хорош ещё и тем, что темперу или гуашь можно подкрашивать разными цветами и перекрывать работу не только белым цветом. Конечно, это может показаться "неспортивным" приёмом - раз уж взялся рисовать акварелью, ей и рисуй, но в рамках моего подхода к акварели так можно :)

Да и признанные мастера тоже часто используют непрозрачные краски для деталей и акцентов.

2. Маскировка.

Для акварельной живописи существует такая особая субстанция, которая называется маскирующая (или изолирующая) жидкость.

Это такой молочно-белый раствор, который при высыхании покрывает бумагу непроницаемой для воды плёнкой, поверх которой можно спокойно рисовать, а после высыхания работы аккуратно соскоблить пальцем или тряпкой.

Вот здесь я зарезервировал стволы берёз справа, шапку снега на домике и даже снег на соснах, а после высыхания удалил маскировку и дорисовал нужный цве

С маскирующей жидкостью надо быть осторожным и не рисовать ею очень густо, иначе можно содрать маскировку вместе с верхним слоем бумаги.

Или ещё один способ, по сути аналогичный маскирующей жидкости: закрыть нужную область малярным скотчем и убрать его после высыхания. Например, тент над лодкой я заклеил куском скотча.

3. Тонкие детали можно процарапать канцелярским ножом.

На этой картинке мелкие детали маяка (шпиль, перегородки рамы в окне) процарапаны ножом после высыхания

В этом подходе главное применять нож по надёжно высохшей бумаге. Если бумага уже высохла сверху, но внутри ещё сохраняется влага, можно снять кусок намного больше, чем собирался. Так что, ножом лучше орудовать на следующий день после рисования, когда бумага просохла насквозь (у меня не всегда хватает терпения, очень хочется оживить картинку деталями, поэтому немало работ я испортил ножом)

4. Ещё не высохшую краску легко убрать салфеткой.

Например, в этой картинке я сначала залил лужайку цветом, а потом проложил дорожку салфеткой

Обучение рисованию: бить или не бить.

Я нарисовал пару картинок, о которых мне всё равно нечего сказать, поэтому порассуждаю на отвлечённую тему, а рисунки просто будут разбавлять текст

Я начал припоминать, как сам ходил на курсы рисования, и понял, что ни разу не слышал от преподавателя в свой адрес (или в адрес других учеников) хоть одно дурное слово. С нами, великовозрастными школярами, обращались очень ласково и деликатно. Не ругали за ошибки, по сто раз объясняли одно и то же и вообще старались поддерживать атмосферу лёгкую и непринуждённую.

Но как-то раз в наш класс попала совсем юная барышня, которая, как я понял, готовилась к поступлению в художественное училище. Она занималась с нами примерно месяц.

И вот с ней преподаватель занял совсем другую позицию.

Куда линия пошла? О чём думаешь? Дома только пять набросков сделала? Их должно быть пятьдесят пять! Это живопись, или ты лавочку красишь?

Что интересно, юная художница сносила всю ругань как должное. Это наводит на мысль, что в художественных школах это дело привычное.

С одной стороны, конечно, тяжело смотреть, как другого человека ругают. А с другой, может быть без этого научить рисовать не получится? Ведь, надо не только объяснить ученику где в теории свет и тень, или какую выбрать краску. Надо ещё переломить его - ученика - "моторную память", привычки действовать.

Когда учишься водить машину, стоит похожая по структуре задача: одно дело выучить правила и теорию, а другое - правильно рулём крутить. И уж инструкторы по вождению слов не подбирают :)

Хочется надеяться, что наша юная ученица смогла поступить и всё было не зря.

Как сделать портрет похожим (мой опыт карикатуриста)

Я очень люблю рисовать карикатуры. Конечно, до мастера портретов мне пока далеко, но похожие карикатуры у меня всё-таки бывают, поэтому я хочу поделиться способами добиться сходства, которые подсмотрел у профессионалов и проверил на собственном опыте. В качестве примеров я возьму известных актёров кино, потому что именно актёры чаще других обладают яркой внешностью.

Обычно разговор о портретном сходстве начинают с анатомии: советуют разобраться в строении костей головы человека, порисовать черепа и так далее. Я с этим не буду спорить, но давайте считать, что вы это и так знаете, и сразу приступим к главному.

Итак, как сделать портрет похожим

1. Форма головы (Силуэт) 

Поначалу кажется, что форму самой головы можно взять условно: нарисовать этакую картофелину, а на ней уже разметить рот, нос и глаза. Но на деле форма головы критически важна, потому что по ней можно узнать человека даже со спины или издалека.

Например, очень характерная форма головы у Джека Николсона: круглая и как бы расширяющаяся к верху.

А вот у Дуэйна Джонсона наоборот — доминирует нижняя часть лица, мощные скулы и квадратная челюсть.

2. S-линия (или Z-линия) брови и носа

Если смотреть на человека в фас, можно представить себе, что линия брови переходит в линию носа и образует фигуру, похожую на букву S или Z.

Наиболее ярко этот знак виден у Джона Леннона и Пола Маккартни (да, я уже рисовал Битлов, но этот пример уж очень подходящий).

Толстая и почти прямая линия брови Леннона переходит в длинную линию носа с выраженными ноздрями.

А у Маккартни наоборот — линия брови тонкая и изогнутая, при этом линия носа короткая, а ноздри образуют совсем другой рисунок.

3. Расстояние между глазами

Чаще всего у людей расстояние между глазами равно размеру самого глаза. Проще говоря, между глазами обычно входит ещё один глаз. Поэтому отклонение от этого стандарта всегда придаёт человеку ту самую индивидуальность, которая и делает портрет похожим. И тут есть два варианта:

А) Расстояние между глазами меньше длины глаза.

Не знаю, что говорит статистика, но мне такие люди попадаются очень редко. Из голливудских актёров я смог вспомнить только Николаса Кейджа.

А из наших — Евгения Евстигнеева.

Б) Расстояние между глазами больше длины глаза.

Этот вариант встречается намного чаще, но, как ни странно, смотрится намного выразительней. Например, очень широко расставлены глаза у актрисы Ани Тейлор-Джой:

Кстати, на этом основании её часто сравнивают с ленивцем Сидом из «Ледникового периода», хотя, кроме расстояния между глазами, у них нет ничего общего.

Заключение

Разумеется, это далеко не всё. У человека может быть тяжёлый, или маленький подбородок, может доминировать верхняя губа над нижней, или наоборот, уши могут быть прижаты или оттопырены. Но всё это достаточно очевидные вещи, а я хотел поделиться нюансами, которые сразу не видны (по крайней мере, не были видны мне, когда я только начинал).

Нейродизайн: мои персонажи в исполнении нейросети

В прошлый раз были акварели, теперь в руки нейросети я отдал своих персонажей. Получилось намного лучше, чем я ожидал

Нейроживопись: мои акварели в "руками" ИИ

Как и все вокруг, бросился в объятия ИИ. Попросил переделать мои акварельные рисунки в технике маслянной живописи. По-моему, очень интересно получилось.

Кстати, пытался передалать и часть фотографий, отложенных в качестве референсов, но они смотрятся уже не так выразительно. Видимо, всё таки нужно какое-то художественное обощение.

А ещё я не удержался, и переделал старинный концепт Джеймса Кэмерона к фильму "Терминатор". Получилось просто супер!

Следующий шаг - мои персонажи.